buy

 

София Акимова, работы
https://www.instagram.com/sofiyaakimova

 

 

 

Интересная судьба ждёт одну из моих любимых картин ‘Баррикадная’. Она отправится путешествовать по Миру вместе со своей владелицей - дипломатом из Германии, которая выбрала ее как символ, итог своего длительного пребывания в Москве. А началось все с публикации паблика

 

 


 

Я с самого раннего детства уверена, что буду художником, когда вырасту. Учась худ. школе, Строгановке, работая преподавателем истории искусств, дизайнером интерьера - я знала, что стану художником. Ничто не поменялось. Глядя вперед, я вижу себя живописцем, но всякий раз - иным, нежели сейчас. Это как голод, затихающий во время кайфа. Он мучителен, но ресурсен, бывает очень приятным. Что тобою движет, художник?

 

 

Современное искусство и искусство современников - совершенно разные явления. Произведение всегда отвечает на ряд вопросов. Что касается актуального искусства, то вопросов гораздо больше. Они сложнее, объёмнее, глубже, как и сами изобразительные объекты, чья повесть отражает настоящее время. И внешняя простота/сложность здесь роли не играет.

 

 


Три обучения подряд, поступление на дополнительное образование в сфере искусства, проекты на осень, договоренность с двумя галереями и все те же 24 часа в сутках. Чтобы все успевать, приходится бегать. Экстремальные условия, сжатые сроки - люблю. Да проявится то лучшее, что есть во мне. Чем радует ваше лето?

 

 

 

Помню, как однажды в ‘Макдональдс’ велась беседа о кино, и я, ещё не обросшая московским снобизмом творческой тусовки, услышала, что фильм ‘Титаник’ смотреть неприлично, так как это вообще ‘ширпотреб’ кино, масс маркет и все такое. Об этом мне сказала девушка, сидевшая напротив с чизбургером, картофелем фри . Запивалось все, само собой, колой. Критическое мышление крайне полезно, но не только в одну сторону. Думаю, вы меня поняли

 

 

Для меня удивительно то, каким образом меняется собственное восприятие искусства в целом с течением времени. Всегда наступит момент, когда ты будешь благодарить застой/кризис, как самое благостное явление. Что делать, если он настал? Мой метод - просто очень много работать, ставить перед собой количественную планку. Знаю-знаю, многие фыркнут, не про искусство это, Соня. Не соглашусь. Во-первых, начинаешь избавляться от мыслей, и внимание уходит в действие. А во-вторых, приходит понимание, интерес, эксперимент и желание пробовать что-то новое. Обожаю, когда вся моя мастерская заставлена и завешена новыми влажными работами и хочется спросить у самой себя: ‘когда ты это успела?’ “Body line”. Oil, canvas. 40x40 cm

 

 

Все прекрасное, удобное, красивое, совершенное есть результат человеческих амбиций. И ещё много компонентов: трудолюбие, дисциплина, креативность, коммуникабельность и так далее, но амбиции и мечты - это двигатель! Не нужно их бояться или стесняться, не нужно путать их алчностью и нескромностью. Что вы думаете об этом? P.S.: как хорошо, когда кофемания - рядом с мастерской

 

 

 


6 эскизов 20х20 я выполнила для подбора наиболее подходящего уже в пространстве интерьера. Затем, основываясь на выбранной гамме, составила композицию цветовых пятен. Эффект маленького контрастного пятна - это одно. Совершенно иначе ‘работает’ формат 120х120 см. Так как клиента привлекла фактурность материала, для меня было важно использовать все возможности масла: от прозрачных слоев, холста, просвечивающего через срезанный пласт масла и лессировку - до пастозных, рельефных мазков. При боковом освещении и вовсе появился эффект мозаики, так как некоторые участки я сгладила мастихином и поверхность отражает свет по-разному, в зависимости от ракурса. Да, обещала же про пленэр. Не смотря на то, что работа велась в мастерской, я бы ни за что не составила эти цветовые схемы без многочасового бэкграунда с красками, на открытом воздухе. И пусть этюд не всегда является самостоятельным Арт продуктом, он даёт прекрасную тренировку работы с цветовыми отношениями.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Порой я чувствую себя героем какой-то компьютерной игры, стремясь ‘пройти’ очередной уровень. Только здесь уже приходится придумывать его самостоятельно, да и оценивать результат - тоже. Поэтому, разговоры про ‘вдохновение, наслаждение’ - частично правда, но скорее вишенка на торте, взять которую может лишь тот, кто изрядно попотел. Чем дальше - тем сложнее. А я думала - все будет наоборот, коллеги, согласны?